Casa 5, 6, 7, 8 y 9

Jacobus Johannes Pieter Oud (1890-1963), fue un arquitecto holandés, uno de los seguidores de la corriente arquitectónica del neoplasticismo y principal representante del movimiento moderno en su país.

Estudió arte en Ámsterdam y arquitectura en el Politécnico de Delft, aunque completó su formación trabajando para Jan Stuyt y P.J.H. Cuypers en Ámsterdam y Theodor Fischer en Múnich.

En 1915 conoció a Theo van Doesburg y se vinculó al grupo De Stijl, el movimiento de la abstracción geométrica que buscó, bajo el liderazgo del pintor Piet Mondrian y la colaboración de Gerrit Rietveld, un nuevo arte objetivo, donde se integrarían pintura y arquitectura. Sin embargo, Oud no llegó a firmar el manifiesto De Stijl y se fue apartando de la ortodoxia del grupo para aproximarse a los planteamientos de la Nueva objetividad alemana.

En 1918 obtuvo el puesto de arquitecto municipal de Rotterdam, desde donde proyectó un gran número de viviendas sociales funcionalistas, donde la influencia del expresionismo se combina con los planteamientos racionalistas del movimiento moderno.

Antes de la II Guerra Mundial también se desmarcó de la ortodoxia de los CIAM afectado por la tendencia monumental y decorativa de la arquitectura estadounidense.

La figura de Oud es una de las más influyentes en la difusión europea del estilo internacional. A pesar de su relativa independencia de los grupos de vanguardia, mantuvo durante toda su carrera unos firmes principios racionales y una convincente sinceridad constructiva, heredada de Hendrik Petrus Berlage

Entre las numerosas obras de este autor, me gustaría hacer hincapié especialmente en las 5 viviendas en hilera que proyectó en Weissenhof, Stuttgart en 1927. En esta etapa el autor, junto con otros arquitectos relevantes de la época, construyó una serie de viviendas en honor a la exposición organizada por la Deutscher Werkbund en dicha ciudad para el encuentro del arte y la industria de la edificación. La exposición consistió en el desarrollo de una urbanización experimental en la ladera del Weissenhof. Ludwing Mies van der Rohe fue el encargado de diseñar el plano de ordenación del conjunto y se invitó a los más destacados arquitectos modernos de Europa, incluyendo a los alemanes Walter Gropius, Hans Scharoun y Peter Behrens; al vienés Josef Frank; los holandeses Mart Stam y Jacobus Johannes Pieter Oud; así como el belga Víctor Bourgeois. 

Las cinco casas se encuentran orientadas para aprovechar el calor del sol, tan escaso en la región. Todas las casas repiten el mismo esquema tanto en su interior como en el exterior, una entrada principal con un jardín, un jardín trasero pequeño y un interior caracterizado por una gran cocina que rompe el esquema típico de la planta baja de las casas de la época. Según Oud, la máquina de habitar debía trasladarse a todas las capas sociales, y la construcción de casas adosadas en serie, era la llave para popularizar la arquitectura moderna.

Las casas cuentan con una superficie de 140 metros cuadrados aproximadamente distribuidos en tres plantas: En el sótano se sitúa la zona de almacenamiento, armarios, y una sala de carbón. La planta baja cuenta con sala-comedor, cocina, lavandería y un pequeño patio trasero. En la planta superior se sitúan tres dormitorios, baño, aseo y un pequeño balcón.

Sin embargo, estos edificios,  no eran del estilo arquitectónico de la época, lo cual causo numerosos conflictos, y Luego fue parcialmente destruida por los bombardeos aliados en 1944. Hoy en día, el pueblo sobreviviente, que contiene 11 de las 21 casas originales, es considerado uno de los monumentos más importantes del mundo de la arquitectura moderna.

CASA 1,2,34

El arquitecto
Ludwig Mies van der Rohe nació el 27 de marzo de 1886 en la ciudad de Aquisgrán (Alemania). Los primeros estudios en los que colaboró fue el de Bruno Paul y posteriormente en el de Peter Berhens. En 1912 abrió el suyo con mucho esfuerzo en Berlín. Entre sus obras más emblemáticas de esta etapa destaca el Seagram Building (1958), un rascacielos de 37 pisos de vidrio y bronce construido en Nueva York junto a su discípulo Philip Johnson.
Mies van der Rohe está considerado uno de los arquitectos mas importantes e influyentes en la arquitectura moderna. Durante toda su trayectoria profesional ha seguido las líneas que sus tan divulgados lemas expresan: «Less is more» («Menos es más») y «God is in the details» («Dios está en los detalles»).

Sus apartamentos en la colonia Weissenhof son de gran interés dentro de esta.

“ Nuestra tarea esencial es liberar a la práctica de la arquitectura del control que ejercen sobre ella todas las prácticas estéticas y restaurarlo a lo que debería exclusivamente ser: una vivienda” - Mies Van der Rohe

En los apartamentos de Weissenhof, Mies prestó gran atención a la luz, la circulación de aire y demás aspectos que hiciesen de esta vivienda un cómodo lugar para vivir.
El solar, el de mayor longitud de la colonia, se encontraba situado en un óptimo lugar para aplicar técnicas de acondicionamiento pasivas. Además, Mies se aseguró de desplazar el solar ligeramente al oeste para que toda la fachada principal tuviese orientación sur y se asegurase la entrada de luz solar por los huecos durante todo el día. También se aseguro de que los árboles que crecían alrededor no bloqueasen en ningún momento esta entrada de luz en la vivienda.
El tipo de construcción, tipo “esqueleto” de acero, dotaba a la vivienda de la independencia de espacios en planta que tanto caracterizaba a las viviendas de la colonia. Esta idea se desarrollo con variables y cada arquitecto la trataba con su más puro estilo personal . Mies van der Rohe lo representó con particiones desmontables, que daban más libertad a la familia para realizar cambios en el apartamento .






Mies describió su idea aplicada en los apartamentos en Weissenhof del siguiente modo:

“Las consideraciones económicas de hoy en día, en el campo de las viviendas de alquiler, requieren una estandarización de la producción. El constante crecimiento en la diversidad de necesidades dentro de una casa, por otro lado, demanda una gran flexibilidad en el uso de las estancias. La construcción tipo “esqueleto” es la más apropiada en este caso. Permite un proceso de producción racional y ofrece la posibilidad de realizar cualquier posible variación en la distribución interior. Si el arquitecto se limita a si mismo que la cocina y el baño deben estar continuos en la vivienda debido a las instalaciones de agua, mientras que reparte los espacios de descanso y convivencia con paredes movibles, es posible satisfacer cada necesidad en la vivienda”
La forma de la estructura escondida bajo una sucesión de cambios en paralelo, cubos continuos llevados a la mínima simplificación, un edificio ancho rectilíneo con ventanas hábilmente colocadas y casi totalmente alineadas entre sí en la fachada.

CASA 33

El arquitecto
Hans Scharoun fue uno de los mayores exponentes de la arquitectura orgánica, la cual promueve la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural. Conocido por diseñar la sala de conciertos de la Filarmónica de Berlín y la casa Schminke en Löbau, se trata de un arquitecto que renuncia a los cuerpos estereométricos para desarrollar un estilo orgánico que se basa en una disposición compleja y diagonal de la planta horizontal y elimina casi totalmente los ángulos rectos para crear espacios totalmente inéditos.



La vivienda diseñada es de especial atención en la colonia Weissenhof. El diseño curvilíneo de la esta, al más puro estilo de Hans Scharoun, fue objeto de atención. Walter Riezler, en un artículo sobre la colonia publicado en Die Form, expresaba su fascinación al observar que “ se le permite a doce arquitectos europeos total libertad en el diseño exterior de sus viviendas( excepto en el diseño de la cubierta) y ,a pesar de ello, se consiga tal efecto de unidad, excepto en la vivienda de Hans Scharoun, cuyo curioso curvilíneo romanticismo supera todo intento de originalidad.


Para explicar el propósito y el funcionamiento de esta casa, a continuación se presenta una cita del autor:
"La casa consiste en una de las soluciones de vivienda más pequeñas de toda la exposición. Se le dio un uso y atención muy particular a la escala y a las proporciones, y tal vez por ello la impresión de muchos visitantes es de que la casa parece más grande de lo que realmente es.. La unidad interior se basa en la creación de espacios claramente diferenciados que se corresponden con las funciones vitales de los usuarios. La distribución de la casa juega con un eje principal que funciona como una línea invisible en el espacio, a finales de la cual se encuentra una especie de depósito de agua. El concepto de pared como elemento de limitación de espacios se sobrepasa, y se concede una amplia participación del jardín en la unidad interior de vivienda”

Además del original diseño de planta, Sharoun consigue con éxito la diferenciación de espacios, especialmente la cocina, concebida como un espacio de convivencia. Scharoun presentó además una segunda salida en paralelo al lado del eje, un cuarto de planchado, y realizó la distribución de despensa y cocina a partir de armarios dispuestos en bloques, la cual se asemeja bastante a la distribución moderna actual.

Entrevista

Las viviendas de la colonia Weissenhof han causado la atracción de muchos turistas y han llamado la atención en numerosos arquitectos. Son un elemento muy relevante en lo que refiere a la arquitectura modern pero, ante todo, siguen siendo viviendas. Son viviendas y, por tanto, han de buscar, como cualquier otra, el confort de sus usuarios. Y tal vez la opinión de los Osterwold, una familia que vive en la casa de Le Corbusier desde 1984, resulte más interesante que la de muchos otros testimonios que no "sienten" a la casa como el hogar que ellos perciben.

Por ello vamos a exponer a continuación la entrevista a Tilman Osterwold, realizada por la página web alemana www.weissenhofsiedlung.de y que hemos podido traducir al español.



Los O. viven en la casa de L.C desde 1984. Nosotros les visitamos para averiguar como viven con la distribución abierta de L.C y el interés contínuo de los turistas en conocer su situación.

WHS: Como es que se mudaron a la casa de L.C?

T.O.: Normalmente aqui vivían empleados del estado porque las casas le pertenecen, pero no fue fácil encontrar un inquilino para esta casa. Los inquilinos anteriores habian cambiado toda la contrucción de la casa. En todas partes , también en la terraza, habían levantado paredes (por esa falta de espacios cerrados) . A principios de los años 80 se restauró toda la casa según los criterios de conservación de monumentos y se buscaban inquilinos quiénes por su profesión/ vocación artística fueran capaces de vivir en la casa de manera creativa.

WHS: ¿Que le ha gustado de esta casa?

T:O: Toda esta casa vale la pena. No todos los dias se nos brinda la oportunidad de poder vivir de manera creativa en una casa así.

WHS: ¿Cambiaron muchas cosas respecto al estado original de la casa?

TO: Quitamos los colores de las paredes porque los pasillos parecían demasiado estrechos ya que realmente lo eran. Lo hablamos con el director de obras de L.C. y al recorrer éste la casa dijo : "Si, dejen que la gente joven viva en un espacio blanco, luminoso y claro. A L.C. le hubiera gustado." Adaptamos los espacios a nuestras necesidades. No se puede vivir en un museo, uno intenta de darle vida a la casa. Lo que se supone que iba a ser un cuarto de invitados lo convertimos en mi despacho. Lo que iba a ser el cuarto de la interna se convirtió en una pequeña habitación para el desayuno. Y a la hora de comer, comemos en el pasillo de al lado de la cocina. Siempre encontramos lugares nuevos.

WHS: ¿De parte de conservación de monumentos les pusieron muchas condiciones con repecto al diseño interior?

TO:Para el interior no nos pusieron condiciones. La casa estaba pensada para ser una vivienda, no un museo.

WHS:Que medidas se tomaron en la renovación del 1984?

TO:Se recontruyeron el escritorio de hormigon, la pared separadora colgante y la estanteria de hormigon. En el jardín, se reconstruyó la tarima de hormigon. Esa era quizás la escalera más fotografiada de stuttgart, por la cual tenían que subir antiguamente para entrar el carbón al supuesto sótano,que realmente viene a ser la planta baja. L.C. cometió un errors con la topografia y por eso se tuvo que elevar la altura de la planta baja.

WHS: Debido a ese error tienen q entrar atravesando el sotano para poder entrar en la casa.

TO: A muchas personas quizás les daría vergüenza el tener que pasar al lado de la calefacción pero a nosotros nos parece gracioso.

WHS: ¿Como se adaptan a la distribución abierta de L.C?

TO: No es del todo fácil para la vida cotidiana. Apenas hay paredes y espacios para poder guardar cosas. No sabemos donde meter todos los libros que fuimos acumulando en los últimos 30 años. Pero lo que es mucho más importante: la casa estimula y es una fuente de inspiración enorme. Uno mira constantemente. estamos en movimiento constante y descubrimos cualidades esculpturales y situaciones contemplativas.

WHS:¿Como se manejan con los visitantes?

TO: En los años 80 había pocos interesados y dejábamos pasar a la gente siempre y cuando no fueran más de cuatro personas. Luego tuvimos un día de puertas abiertas y vinieron acerca de 1000 personas. Después tuvimos que volver a pintar todos los pasillos. Debido a las malas experiencias decidimos sólo dejar pasar a personas muy selectas. A parte tenemos muchos invitados del mundo artistico y gente interesada en la arquitectura debido a nuestros trabajos. Además, necesitamos cierta tranquilidad en nuestra vida cotidiana. Si veo las fotos antiguas del sillón de L.C. , del invernadero, y de la pintura Baumeister, creo que L.C. creó este sitio como un lugar del descanso creativo y la contemplación. Esa es la idea que queremos vivir.

WHS: ¿En que aspecto le ha cambiado la vida el vivir en esta casa?

TO:La casa nos ha enseñado a interpretar la creatividad de otra manera y mirar más allá del horizonte artístico. Eso influyó tanto en mi trabajo profesional público como en mi trabajo científico- desde la casa- de manera inspiradora. La arquitectura de L.C tiene un espiritu universal, no sólo arquitectonico o artistico. Esta muy basada en la naturalezza y las estaciones. La casa esta sola en medio de la naturaleza y deja entrar mucha luz creando ambiente. Incluso en invierno me salgo a la terraza para refrescar mis pensamientos. Hay un movimiento de aire fluido entre el interior y el exterior. Una circulación. Los aspectos de creacion de L.C. son muy complejos, están entre muchos niveles. L casa es arquitectura,diseño,escultura y arte. Uno aprende a moverse libremente. La casa tiene una vida interna que individualiza y vitaliza y tiene una vida externa que inspira a la comunidad / sociedad humana.

Casas 13, 14 y 15.Le Corbusier y Pierre Jeanneret

Casas 13, 14 y 15

Le Corbusier(Suiza,1887 -Francia, 1965) fue un teórico de la arquitectura, arquitecto, deseñador y pintor suizo nacionalizado francés. Es considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en la arquitectura y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.

Como visionario, Le Corbusier veía la posibilidad de cambiar el mundo a través de la arquitectura.

Le Corbusier proyecto dos edificios para la Exposición de la vivienda de 1927 en Sttutgart (Weissenhof Siedlung), una casa unifamiliar y otra doble/adosada junto a su primo Pierre Jeanneret. Ambos solares están muy proximos como podemos ver en las siguiente imágenes.

Para su construcción se basó en algunos de sus principios teóricos que supusieron grandes aportaciones a la arquitectura, como " los cinco puntos de una nueva arquitectura". Utilizando las posibilidades estructurales del hormigón armado, esos cinco puntos los define como:

-Los pilotis, pilares aislados de hormigón que permiten suspender la edificación en el aire. Para Le Corbusier, la planta baja, al igual que la calle, pertenecía al automóvil, por este motivo la vivienda se elevaba sobre pilotis dejando toda la planta baja libre para permitir el movimiento de vehículos.

- La terraza-jardín, la cubierta plana, frente al tradicional tejado inclinado, se convierte en una cubierta ajardinada.Para Le Corbusier la superfcie ocupada en planta por la vivineda debía de ser devuelta a la naturaleza en forma de jardín en la cubierta del edificio.

-La planta libre, posibilitada por la estructura de pilares de hormigón, frente a la rigidez de los muros de caraga. De esta forma, se mejora el aprovechamiento funcional y de superficies útiles, liberando a la planta de condiciones estructurales.

-La ventana longuitudinal, permite introducir la iluminación natural al interior de la vivienda de manera homogénea, por el mismo motivo anterior, al liberarse los muros exteriores de carga, las ventanas pueden abarcar todo el ancho de la construcción.

- La fachada libre. Los pilotis se retrasan respecto a la fachada, liberando a ésta de su función estructural.

Su arquitectura resulta ser altamente racionalista y con un excelente aprovechamiento de la luz y las perspectivas del conjunto, dando una sensación de libertad y facilidad de movimientos, como podemos observar en sus aportaciones en la colonia Weissenhof.

CASA 13. VIVIENDA UNIFAMILIAR, CASA CITROHAN

La casa unifamiliar sigue el modelo de la casa Citrohan, proyecto que Le Corbusier venía desarrollando desde 1919. El nombre de Citrohan es un oscuro juego de palabras con el nombre de la marca automovilística Citroën, queriendo sugerir que la casa debía parecerse a un coche: popular, estandarizada y producida en serie.

La casa consta de unos sencillos muros blancos, escalera exterior y cubieta plana, su sala de estar de doble altura, iluminada por un gran ventanal industrial hace que se convierta en un verdadero producto de la industria mecanizada.

Le Corbusier eliminó la terraza saliente característica del proyecto, para recuperar una forma pura de caja de zapatos, elevada sobre dos filas de cinco pilotis. Sin embargo, la forma no es simétrica, porque la escalera está ubicada fuera de las dos hileras de pilares y su presencia queda señalada por un pequeño balcón que sobresale en voladizo de la fachada sur.

En el tercer y último piso hay otros dos dormitorios. Únicamente la mitad de este piso es interior, la mitad restante es una cubierta ajardinada que ha sido tratada como si fuera una habitación dentro de la caja, delimitada con un muro exterior de la misma altura que el resto de la fachada y con una franja de "ventanas" sin acritalamiento.

En toda la descripción de la vivienda anteriormente dicha podemos ver plasmados los "cinco puntos para una nueva arquitectura" por primera vez. Estos rasgos de la casa Citrohan y la idea general de caja rectangular con extremos acristalados puede verse en edificios de la arquitectura de 1920.

alzado sur

planta baja

planta primera

tercera planta

CASAS 14 Y 15. CASA DOBLES/CASAS ADOSADAS

En la vivienda doble el volumen principal está en el aire despegado del suelo sostenido por una hilera de soportes metálicos retrasada del plano de fachada, de acuerdo con los "cinco puntos de una nueva arquitectura".

La fachada trasera, frangmentada volumétricamente y cerrada hasta cubrir los tres niveles del edificio, dará cabida a las dos torre de comunicación vertical y de observación de la vida familiar.

La casa doble, combina dos habitaciones distintas y simétricas, unificada por una fila de pilotes y una ventana rasgada del tamaño del edificio. El espacio se presenta como un dispositivo experimental que pone en escena la modificación de los usos entre el día y la noche. Las salas de estar se convierten por la noche en dormitorios y durante el día en una gran sala de estar.

En estas dos viviendas adosadas de Le Corbusier y Pierre Jeanneret, aparece otra de las aportaciones a la arquitectura:La machine à habiter. Le Corbusier es conocido por su definición de la vivienda como la " máquina para vivir". Con ello, la funcionalidad debe estar destinada al vivir. La vivienda es una máquina para habitar. Todo está dispuesto de modo que facilite su uso.
Por ello, la casa consta de unos tabiques móviles que se emplean de noche para convertir la gran sala de estar en una especie de coche-cama de los ferrocarriles franceses, un espacio lineal compartimentable en células-dormitorio accesibles desde un estrecho corredor lateral.. De día, la casa está abierta de un lado al otro, constituyendo una gran sala con las camas y el resto de mobiliario alojado en los armarios, y la cocina y los servicios sanitarios ocupando el extremo de la vivienda.

De esta forma, la casa se extiende en función de las necesidades familiares, capaz de soportar sus únicos elementos de uso común, la cocina y los baños. Sin embargo. la solución construida deja bien definidos los límites entres dos y tres dormitorios; además encontramos una habitación asociada a la escalera dando lugar a un volumen independiente.Este volumen asociado a cada y una de las dos viviendas es el elemento más característico de este edificio del Weissenhof y el encargado de señalar la individualidad de cada una de las unidades de habitación, desarrolladas en principio sobre una única planta y en continuidad una con la otra.

Esto hace posible la identificación de la vivienda doble con el esquema de Domino, en contraposición a la solución Citrohan de la vivienda unifamiliar.

En el esquema domino, la escalera es la conexión vertical entre los dos niveles habitable y una partes inseparable del esquema estructural básico formado por seis pilares de hormigón y dos forjados horizontales.

Según Le Corbusier y Jeanneret convertir la casa en un único gran espacio común sin jerarquías familiares ni distinciones en el tratamiento de las habitaciones debía dar respuesta a las nuevas posibilidades de habitar el hombre moderno. Sin embargo, la organización abierta de las viviendas se interrumpe con las críticas del público alemán,debido al corredor lineal antes de llegar a la fachada de sólo 70 cms. Le Corbusier se defiende con el argumento de que es el mismo ancho de los pasillos de los trenes que transportan a centenares de viajeros y voluminosos equipajes.